Gotto

Lisa Gotto

Monografien

Traum und Trauma in Schwarz-Weiß. Ethnische Grenzgänge im amerikanischen Film. Konstanz: UVK 2006.

Vaterfiktionen. Zur Darstellung von Vaterfiguren im Hollywoodkino der 80er und 90er Jahre. Stuttgart: ibidem 2001.

Herausgabe

Seit 2001 wissenschaftliche Mitarbeit in der von Prof. Dr. Renate Möhrmann herausgegebenen Schriftenreihe Studien zum Theater, Film und Fernsehen. Frankfurt am Main: Peter Lang.

Einzelaufsätze

»Kontaktieren. Zur medialen Begegnungszone von Visualität und Taktilität«. In: Wendler, André, Wentz, Daniela (Hg.). 2009. Die Medien und das Neue. Marburg: Schüren, S. 17-28.

»Body Politics. Väterlichkeit und Körperlichkeit im populären Kino«. In: Thiessen, Barbara, Villa, Paula-Irene (Hg.). 2009. Mütter-Väter. Diskurse, Medien, Praxen. Münster: Westfälisches Dampfboot, S. 243-258.

»Trans / Formieren. Zum Verhältnis von Bild und Ton in The Jazz Singer« (Alan Crosland, USA 1927). In: Jazz Forschung/Jazz Research 41 (2009), S. 119-134.

»Marke Maske Medium. Zur filmischen Visualisierung ethnischer Differenz«. In: Strobel, Ricarda; Jahn-Sudmann, Andreas (Hg.). 2009. Film transnational und transkulturell. Europäische und amerikanische Perspektiven. Paderborn: Fink. S.93-106.

»Vorwort«. In: Keilholz, Sascha. 2009. Zerfallstudien. Verlusterfahrungen im Nordamerikanischen Independent Kino 1991-2002. Frankfurt am Main: Peter Lang, o.S.

»No One Knows My Name. Queering Glen or Glenda«. In: Wagner, Hedwig (Hg.). 2008. Gender Media Studies. Zum Denken einer neuen Disziplin. Weimar: VDG, S. 169-176.

»Lustig ist das Zigeunerleben. Komik und Grenzgang in Emir Kusturicas Schwarze Katze, Weißer Kater«. In: Glasenapp, Jörn; Lillge, Claudia (Hg.). 2008. Die Kinokomödie der Gegenwart. Paderborn: Fink, S. 88-108.

»Schwarz sehen. Zur Medialität des Dunkels vor, im und nach dem Kino«. In: Gundolf S. Freyermuth (Gastherausgeber): Intermedialität // Transmedialität, FIGURATIONEN 02/07, Köln: Böhlau, S. 25-46.

»Right here, right now. Evolution und Animation im Videoclip«. In: Becker, Andreas R., Doreen Hartmann, Don Cecil Lorey, Andrea Nolte (Hg.). 2007. Medien – Diskurse – Deutungen. Marburg: Schüren, S. 247-254.

»Vorwort«. In: Laura Frahm. 2007. Bewegte Räume. Zur Konstruktion von Raum in Videoclips von Jonathan Glazer, Chris Cunningham, Mark Romanek und Michel Gondry. Frankfurt am Main: Peter Lang, o.S..

»Schwarz-Weiß-Malerei. Zu Douglas Sirks Farbdramaturgie in Imitation of Life«. In: Christian Hißnauer, Andreas Jahn-Sudmann (Hg.). 2006. Medien – Zeit – Zeichen. Marburg: Schüren, 233-240.

»Zwischen Bild und Zwischenbild. Ingmar Bergmans Persona«. In: Annette Geiger, Stefanie Rinke, Stevie Schmiedel, Hedwig Wagner (Hg.). 2006. Wie der Film den Körper schuf. Ein Reader zu Gender und Medien. Weimar: VDG, 157-170.

»Stil Leben. Körperaffekt und Medienperformanz bei John Cassavetes«. In: Nicole Kallwies, Mariella Schütz (Hg.). 2006. Mediale Ansichten. Marburg: Schüren, 137-144.

»Madonna’s Multiple Masks. Gender Performance in Madonna’s Videoclips«. In: Enrique Banus, Beatriz Elio (Hg.). 2005. Actas del VII Congreso ‘Cultura Europea’. Pamplona: Aranzadi, 1491-1494.

»Gesellschaftsorientierte Medientheorie« (zusammen mit Lorenz Engell). In: Claudia Liebrand, Irmela Schneider, Laura Frahm, Björn Bohnenkamp (Hg.). 2005. Einführung in die Medienkulturwissenschaft. Münster: LIT, 99-114.

»Traum und Trauma in Schwarz-Weiß. Zur strukturellen Ambivalenz ethnischer Repräsentation bei Oscar Micheaux«. In: Thomas Barth, Christian Betzer, Jens Eder, Katinka Narjes (Hg.). 2005. Mediale Spielräume. Marburg: Schüren, 169-176.

»Filmische Zitatpraxis und medialer Kulturtransfer. Franco Zeffirellis und Baz Luhrmanns Kinoversionen von William Shakespeares Romeo and Juliet«. In: Anne Bohnenkamp (Hg.). 2005. Literaturverfilmungen. Ditzigen: Philipp Reclam jun. Verlag, 39-53.

»Wo wird das Andere zum Selbst? Ort und Verortung hybrider Identität in Neil Jordan’s The Crying Game«. In: Burkhard Röwekamp, Astrid Pohl, Matthias Steinle, Mathias Wierth-Heining (Hg.). 2003. Medien/Interferenzen. Marburg: Schüren, 73-83.

»Men’s Studies und Filmwissenschaft. Positionen und Perspektiven«. In: Andrea Nolte (Hg.). 2003. Mediale Wirklichkeiten. Marburg: Schüren, 37-47.

»Vorwort«. In: Kerstin Huven. 2002. Gendering Images. Geschlechterinszenierung in den Filmen Pedro Almodovars. Frankfurt am Main: Peter Lang, o.S.

Im Druck

»An der Grenze: John Cassavetes’ Shadows«. In: Büttner, Elisabeth; Braidt, Andrea (Hg.). John Cassavetes, Filmmaker. MASKE UND KOTHURN, Wien: Böhlau

»Vervielfältigen. Zum Pluralitätsprinzip des Videoclips«. In: Großmann, Stephanie; Klimczak, Peter (Hg.). Medien – Texte – Kontexte. Marburg: Schüren

»Fernsehen im Film«. In: Kirchmann, Kay; Ruchatz, Jens (Hg.). Medienreflexion im Film. Paderborn: Fink

»Figurenkonzepte im Videoclip«. In: Leschke, Rainer, Heidbrink, Henriette (Hg.). Formen der Figur. Figurenkonzepte in den Medien – ein Handbuch. Konstanz: UVK.

»Dad’s Diversity. Father Figures in Hollwood Films from the 1980s to the Present«. In: Müller, Ursula, Mechthild Oechsle (Hg.). Fatherhood in Late Modernity. Leverkusen/Farmington Hills: Budrich.

Vorträge

19.6.2009, Radio Jazz Research, Linz (AT): Trans/Formieren. Zum Verhältnis von Bild und Ton in »The Jazz Singer«

23.4.2009, HFF München: Spuren lesen. Das Kino der DDR in den 1960er Jahren.

9.3.2009, Universität Passau: Vervielfältigen. Zum Pluralitätsprinzip des Videoclips.

16.12.2008, HFF München: Die Lüge der Wahrheit/ Die Wahrheit der Lüge:
»Rashomon« (Akira Kurosawa, J 1950).

17.10.2008, Universität Passau: I‹m gonna close my body now.
Madonnas Medienkörper.

19.7.2008, Universität Göttingen: Bild und Bindung. Blickkonstellationen des Postkolonialen im us-amerikanischen Film.

6.6.2008, Filmmuseum Wien: An der Grenze: John Cassavetes‹ Shadows.

5.6.2008, Universität Wien: Fremd bestimmen. (Post)Koloniale (Medien)Theorie.

25.4.2008, Evangelische Akademie Tutzing: Mythen befragen. Simone de Beauvoir im filmischen Portrait.

19.4.2008, Konrad Adenauer Stiftung, Berlin: Familien mit Format. Fernsehserien und Familienstrukturen.

18.3.2008, Universität Weimar: Am Blick zerbrechen. Frantz Fanon, Chris Cunningham und (post)koloniale (Un)sichtbarkeiten.

14.12.2007, HFF München: Identität und Differenz: David Wark Griffiths »Birth of a Nation«.

10.11.2007, Universität Mannheim: Licht ins Dunkel. Das Dunkel im filmischen Licht.

13.7.2007, Universität Göttingen: Zur aktuellen Situation der Filmwissenschaft in Deutschland. Problemlagen – Perspektiven.

7.7.2007, Glasgow University, UK: No One Knows My Name. Queering ‚Glen or Glenda’.

8.6.2007, Festival des deutschen Films, Ludwigshafen: Das Kino der Zukunft. Die Zukunft des Kinos.

19.4.2007, Zentrum für Interdisziplinäre Forschung, Bielefeld: Dad’s Diversity. Father Figures in Hollywood Films since the 1980s.

22.3.2007, Universität Paderborn: Right here, right now. Evolution und Animation im Videoclip.

13.2.2007, Hochschule für Fernsehen und Film, München: Sidney Lumets ‚Network’. Fernsehen im Film.

16.3.2006, Universität Göttingen: Schwarz-Weiß-Malerei. Douglas Sirks Farbdramaturgie.

17.3.2005, Universität Mannheim: Stil Leben. Körperaffekt und Medienperformanz bei John Cassavetes.

3.11.2004, Hochschule für Fernsehen und Film München: Imitation und Limitation. Zur Figur der Tragic Mulatta in Douglas Sirks »Imitation of Life«.

25.3.2004 Universität Hamburg: Das Trauma des weißen Negers. Zur strukturellen Ambivalenz ethnischer Repräsentation bei Oscar Micheaux.

9.10.2003 Universität Salzburg: Körperrausch und Rollentausch. Zur Darstellungspolitik Arnold Schwarzeneggers.

25.03.2003, Philipps-Universität Marburg: Wo wird das Andere zum Selbst? Ort und Verortung hybrider Identität in Neil Jordans »The Crying Game«.

25.10.2002, Universidad de Navarro, Pamplona: Madonna´s Multiple Masks. Gender Performance in Madonna´s Videoclips.

26.3. 2002, Universität Paderborn: Men’s Studies und Filmwissenschaft. Positionen und Perspektiven.

31.1.2002, Heinz Nixdorf Museumsforum, Paderborn: Lebende Haut über Metall. James Camerons »Terminator« und »Terminator 2: Judgement Day«.

27.6.2001, TWK Filmtheater, Sonneberg: Körperinszenierung in Leni Riefenstahls »Olympia – Fest der Völker«.

Aktualisiert am 16. Februar 2010